Critique Dream

Une nuit. Un homme dans sa voiture. Un accident. Il décide de ne pas secourir la victime. Puis, il revient. Il culpabilise. C’est trop tard. Dream peut débuter.

Kim Ki-Duk réalise son film comme l’on pourrait rédiger un télégramme. Plans courts, sensations furtives, sentiments passagers, émotion distillée au compte-goutte, tout cela sous l’emprise d’une caméra qui conditionne les pleurnichards de l’amour. Car il est ici question d’une rupture conjugale, d’un abandon total.

Jin, héros du film, par un subterfuge que je ne peux vous dévoiler, va empiéter dans la vie de Ran, celle qui fut la principale victime de l’accident. Sortant indemne de ce carambolage, elle décide de ne pas suspecter Jin car celui-ci n’a jamais rien commis excepté dans ses propres rêves. Quand Jin dort, il envahit les songes de Ran. Compris ?

Kim Ki-Duk dénature sa réalisation de segmentations narratives en lui insufflant des instants oniriques traduits par des rêves troublants où l’imagination du cinéaste peut parfois franchir les limites de l’ennui. Parce que Jin souffre de ne plus aimer, il souhaite concilier son malheur avec celui de Ran, elle-même assiégée par une récente rupture amoureuse. Deux êtres qui affichent leur monotonie peuvent parfois se perdre.

Kim Ki-Duk filme avec ses tripes, se met avec beaucoup d’excès dans une thérapie cinématographique qui parfois peut noyer chacun de nos sens. Ce voyeurisme doit être réévalué afin de mieux cerner les intentions d’un cinéaste qui fait du cinéma comme on règle son loyer, avec courage !